県総体が終わった６月３日（月）、仙台駅東口でバスを降りると、妻の実家で一風呂浴びさせてもらい、すぐに東北大学萩ホールに、鈴木雅明指揮のバッハ・ロ短調ミサ曲を聴きに行った。今をときめくバッハ・コレギウム・ジャパン（ＢＣＪ）の総帥であり、昨年のライプツィヒ・バッハメダル受賞者である巨匠がこの日指揮したのは、イェール大学スコラ・カントールム合唱団と、ジュリアード音楽院古楽オーケストラ（学生だけなのか、ＯＢを含むのかは分からなかった）という限りなくプロに近いアマチュア集団（本当にアマチュアなのかな？）であった。日本とシンガポールの合計４個所で公演を行うアジア・ツアーの２日目となる。
東北大学と東北学院大学、それに河北新報社の主催ということで、入場料は驚きの２０００円！しかし、指揮者は鈴木雅明氏だし、オーケストラだってジュリアード音楽院のメンバーとなれば、そうそう変な演奏にはなるわけがないと思って、売り出し早々にチケットを確保していた。（私とロ短調ミサ曲との関係等は、２０１１年７月３１日の記事参照）
入り口でもらったプログラムを見て、合唱がわずか２７人、しかも独唱者がその中から出ることを知って、これはなかなかの演奏になるはずだ、と確信した。人数は、少なければ少ないほどごまかしがきかない。合唱が最大で８声部に分かれるバッハの大曲・ロ短調ミサは、並のアマチュア合唱団なら、１００人以下ではなかなか演奏できない曲である。
演奏者がステージに登場し、細長いナチュラルトランペットを見た時、期待は更に高まった（２０１１年８月２３日記事参照）。入念極まりないチューニングが終わり、合唱団と共に鈴木雅明氏が登場して、すぐに曲は始まった。
後は、ただただ感心しながら、夢中になって音楽を聴いていた。男声の独唱者に多少の難はあったが、オーケストラも合唱も本当に上手い。この曲は、独奏楽器が後から後から変わっていくのだが、その度に独奏者は立って演奏した。声楽付きのコンチェルトの趣である。極めつけは、第１部の第１１曲「Quoniam tu solus sanctus」で登場した無弁ホルン（楽譜の指定はコルノ・ダ・カッチャ＝狩猟ホルン）である。このような演奏スタイルを私は初めて見たのだが、ホルンの朝顔を真上に向け、両手で縦笛を持つような姿勢で楽器を構える。演奏の非常に難しい楽器のはずなのに、音を外すこともほとんどなく、安定した美しい音色で独奏パートを吹ききった。ナチュラルトランペットも秀逸。他の楽器も、それぞれに素晴らしかった。
音楽とはなんと楽しいものかと、一瞬たりとも退屈を感じることなく、下山直後の疲労も忘れて、２時間の曲を聴かせてもらった。これは値打ちのある演奏会だったなあ、やっぱロ短調ミサ曲は絶世の名曲だ、などと思いながら、車を運転して石巻へ帰る途中、ふと思ったのは、私が今日聴いたのは本当に「ミサ曲」だったのだろうか？という変な疑問である。
確かにそれは、大バッハのロ短調ミサ曲だったのだが、ミサ曲と言えば、本来、厳粛なる祈りの音楽のはずである。しかし、私は敬虔な信仰も、厳粛な祈りも、高い精神性も感じることなく、その生々溌剌とした演奏に、正にバロック音楽の醍醐味とも言うべき躍動感と、明るく陰のない楽天的な世界だけを感じながら、ひたすら楽しい２時間を過ごしたのである。それは、音楽として確かに素晴らしかったのだが、こうなると、「ミサ曲」の演奏として立派なものだったと言えるのかどうかは、いきなり悩ましくなってくる。いくらプロテスタントの信仰に生きたバッハが、カトリックのミサ曲を書いた以上、信仰とは別の所に主眼があったはずだとは言っても、これは行き過ぎではないか？
しかしながら、更によくよく考えてみると、私は本来教会で演奏されるべきミサ曲を、コンサートホールで聴いていたのである。ミサ曲がミサ曲になっていないと、文句を言える立場にはないのかもしれない。ともかく、名人が奏でる名曲は素晴らしい。
